Shane's View

因為前天去一家頗有特色的燒烤店，

要離開前，聽服務生提及昨晚會有地下樂團到現場演奏，

於是昨晚我和朋友小賴就先到台北東區的玫瑰唱片行逛，

主要是小賴要補貨，因為他的休旅車毎一個月總要換幾片影音光碟。

另外我則是到統領樓下的瑪莎百貨去撿便宜貨，

因為瑪莎百貨即將從台灣撤櫃，

有些商品直殺五折，我買了一條純牛皮皮帶花費不到七百元，

另外也多買了一付袖扣，也不到五百元，

比起往常去買都要一千到二千元之間的價位，真是便宜很多，

可惜瑪莎百貨可能因市場區隔和定位不清楚的關係，即將要撤離台灣了。

不過說老實話，除了一些配件外，其實瑪莎百貨的男生服飾我真的也看不上眼呢。

總之就這樣，兩人各自買好自己的東西後，

就沿著忠孝東路走，或許因為暑假的關係，

加上我真的也很久沒有去東區逛街了吧，

只覺得週四的東區晚上好熱鬧！

終於走到了前晚去的這一家串燒店，

晚上九點半而已，店外面已經擠滿了人潮，

原來都是地下樂團的成員，

看起來應該都是在唸書的年齡，

由於前晚和店裡的服務生有過聊天的交情，

承蒙他的好意，讓我們坐在樂團演奏區旁，

雖然座位也是啤酒塑膠箱作成的，但也算是VIP位置了。

坦白說一邊喝著啤酒，邊吃著串燒，再聽聽這吵雜的樂團演奏，

那種偶一為之的感覺也不賴，雖然我真的聽不懂他們的歌詞內容，

但是看到這些年輕人充滿自信的演唱表情，

以及渾然忘我的飛舞著雙手跳著舞，那種全身投入的熱情，

那種感覺，我一時也說不上來，

anyway，總之就是會被其熱情的生命力所渲染，

讓自己也感覺到活力無限的樣子，

雖然這些地下樂團所表演的歌曲並非是我喜歡的種類，

但是我就是喜歡這些年輕人執著於自己理想的精神，

想想看，我們也年輕過，也曾有夢想過不是嗎？

各位好朋友，若是您有路過市民大到和復興北路口的這家店時，

若看到有年輕的地下樂團再那裡演奏時，

不妨花個一百元，買一杯啤酒，

然後拿著幾個串燒去為他們加油吧！

其實這家店的消費並不便宜，但有樂團演出時會特價，

一百元一杯啤酒外加三串串燒，夠便宜吧！

但是沒座位喔，要站著聽就是囉！

〈除非您平常有去消費，交情夠；才會像我跟朋友那樣有VIP座位喔。〉

延伸閱讀

◎何謂地下樂團：〈資料來源引自：搖滾夢土，青春的海岸〉

非主流音樂，在台灣或者稱為地下音樂、地下搖滾，和西方所謂underground或Alternative有點類似。曲式、旋律、和弦、表演、詞意等等層次，也許偏前衛、實驗、反常理、個性張揚等等，不是一般人習慣聆，聽易於接受的態度，非經過商業包裝的、獨立唱片發行的，或多或少都可以說是非主流音樂。

西洋搖滾樂壇的Bob Dylan 、Beatles 、Jefferson Airplane、The Velvet Underground、Yes、Pink Floyd、Queen、Nirvana、Pearl Jam或日本的阪本龍一、灰野敬二（Keniji Haino）等等，都可以說是另類音樂起家的。而台灣無法全部以樂性來論，畢竟大眾媒體對音樂的報導取向，過度偏於主流及商業化的流行音樂，對搖滾的存著極深的偏見。

雖然九○年代開始，伍佰&CHINA BLUE、五月天躍上主流歌壇，引起大眾廣泛的共鳴，卻仍是異數。因而搞搖滾的玩樂團，經常就被歸為非主流或是地下樂團。有一部分真實，因為他們活躍的園地，不是電視攝影棚，不是報紙八卦充斥的影劇版，而是地下空間改裝的Live House和小Pub。

英美搖滾巨星和樂團一開始也如此。Sting大學時和朋友組爵士樂團在小酒吧表演；The Rolling Stones最早是在倫敦的Marquee Club；Oasis及愛爾蘭名團The Cranberries剛出道都在俱樂部唱；Cold play是在浴室、地下室、公園練團！ 

台灣樂團6、70年代台灣早期的樂團，像薛岳參加的陽光、黃鶯鶯的雷鳥、蘇芮的愛克遜，是在一些美軍俱樂部表演。80年代台北西門町的巴而可、星船是搖滾樂迷喜歡去的Live House，有老牌的樂團崔可詮所帶領的Rock City Band「外交」前身、2001、崔元姝的CHINA、青年等，雖然大都唱American top10的歌，創作較少，但由於技術和聲音都做得很好，許多想組團或樂迷，都愛去走動、觀摩。趙傳的紅十字、GREEN BOY沒固定演出地；紅螞蟻則在高雄。

接著是台北羅斯福路上的Double X鼓手張志彊開的Wooden Top。一些本土創作團開始現身，像NICE VICE、刺客、水龍頭、傑克與魔豆等；再來是「搖滾陣地」、「人狗螞蟻」， 「甜蜜蜜」Scum（阿吉與阿峰開）、BUGGIE、VIBE（凌威）「B-Side」，出現的團包括趙一豪的Double X、骨肉皮、濁水溪、紅色指甲油、直覺、四分衛等等，這些團有的在1994年「友善的狗」發行的《台灣地下音樂檔案》合輯可聽到。90年初，有伍佰唱紅的息壤、「Live A GoGo」和「A-Live」；1999年有「○○╳╳」及「Lo-Pop」但營業時間不到一年。

近一點的是1997年宗明和林志堅開的「地下社會」；閃靈樂團Freddy 2000年開的「ZG Live House(聖界)」，於2003年結束營業後，Freddy和董事樂團阿吉、春天吶喊創辦人JIMI在公館合開了「這牆」（The Wall）；加上羅斯福路台電大樓旁的「河岸留言」、新生南路台大對面巷子的女巫店、師大路的柏夏瓦，構成台北主要的樂團表演場所。台中則以老諾，高雄是ATT兩家，算是中南搖滾陣地。

搖滾掛的表演，較集中在地下社會、The Wall、河岸留言、老諾和高雄ATT。女巫店與柏夏瓦偏民謠、藍調或原住民音樂的表演。

差別是，地下社會、The Wall、河岸留言、台中老諾和高雄ATT，都在地下室，適於搖滾、金屬、龐克等樂風的演出，不會遭鄰居抗議，或遭警察取締噪音的麻煩。女巫店與柏夏瓦是「地上店」，就比較不適合搖滾類、需要大音量的演出，所以較偏不插電（Unplugged）。

地下社會雖然空間小，卻是現今非主流樂團表現場所中最老資格的地方。全國搞樂團的不來這兒表演，好像就沒玩過band一樣。我只要去一個月，大致可以把全國各式各樣的樂團，看出個梗概。由於股東之一的林志堅，以前任職「台灣最不媚俗」的Indies廠牌水晶，店長和排團的小寶、音控師（PA）琬婷是前瓢蟲的樂手，琬婷現在是「錫盤街」吉他手和創作者。使得老中青三代樂團都願來地下社會表演、聊天、喝酒、聽音樂，像濁水溪、刺客、骨肉皮、瓢蟲、董事長、四分衛、流氓阿德、賽璐璐、88顆芭樂籽、雞腿飯、Echo、Tizzy Bac等等，說是北部搖滾的搖藍也不為過。即使音響不是很好，通風不良，但擋不住搖滾人對它的深厚情感。1976的主唱阿凱說，就算沒事、沒樂團表演，也想去坐坐喝兩杯、聽DJ放很棒的老搖滾！

女巫店與柏夏瓦感覺較偏女性，早期也有搖滾樂團演出，VIBE結束營業後，一票樂團都轉到女巫店；但後來接到太多抗議和警察臨檢，就以民謠、爵士和世界音樂為主，比如胡德夫、陳綺貞、巴奈、紀曉君、葉樹茵、張懸、謝宇威、董運昌等等。是小空間，也沒隔出舞台，老闆彭郁晶兼PA、燈光師、幫樂手倒酒倒水，氣氛像個家庭音樂聚會！柏夏瓦的差別不大，只是裝飾較偏民族風，除了演唱外，也有舞蹈演出，像佛朗明歌、印尼舞蹈，還有阿忠布袋戲。以聽覺來說，貝斯手王繼三認為，柏夏瓦讓人感覺舒服，因為它的空間做民謠的演出剛好，不像搞搖滾要有更高的音響條件。

成立四年的河岸留言，場地看起很接近以前的民歌餐廳，因為有桌椅，服務生會送飲料給你。陳珊妮在「河岸留言」表演場場爆滿。但排的表演不限任何樂風，搖滾、龐克、金屬、嘻哈、電音、即興爵士樣樣都有。是前「乩童秩序」吉他手林正如所開店，近四年來，演出場次快破百了吧！除了「地下社會」有的地下樂團，還有雷光夏、趙之璧，甚至偶有陳昇、黃韻玲、鮑比達的表演，包容性較大。

2004年營業的The Wall空間大，音響效果、PA很專業，可容納的樂迷多，是邁向專業經營的音樂空間。使地下樂團不能只抱著玩團混音樂的心態，必須拿出真本事，更專業和好創作來面對觀眾。相對於過去三、四十人就客滿的場地，在The Wall要能吸引更多樂迷進場，才不使場子太冷清，對樂團的作品、舞台表現力及歌迷經營等等，都是獨立樂團新的挑戰和激勵。

有練團室、有賣二手效果器和搖滾服飾的「Orange Store」；「J’s Tatto」刺青、噴畫、彩繪；「地獄大使」歌德搖滾與重金屬唱片進口、小白兔唱片行等等攤舖，形成「搖滾一條街」的模樣，洋溢搖滾文化風味！這些Live House維繫著特異、新潮的、不同於主流價值的音樂創意，有著濃厚草莽、原始、叛逆、混音樂的氣息，不同於追隨流行、崇拜偶像的娛樂生活。除了展現音樂理念、技術、分享創作，也成為地下音樂團體與擁護者學習交流、相濡以沫的「梁山泊」，一股不同於消費市場的新生音樂力量的潛流，成為音樂搖籃，台灣不可或缺的搖滾陣地。

文章出處：http://blog.yam.com/jamiewon/article/5168687