Shane's View

相思燈
 
自古紅顏多薄命　紅顏多薄命　紅顏薄命　阮也薄命
好夢由來最易醒　好夢由來最易醒　好夢易醒　獨有阮夢未醒
心海情波滾未停　滾未停　心海情波滾未停　滾未停
良人何時上歸程　今夜獨對相思燈　對相思燈　斷腸對相思燈

作詞：黃俊雄　編曲：黃俊雄

http://bbs.mychat.to/read.php?tid=580732

http://tw.youtube.com/watch?v=p2r24Zgoek0

http://tw.youtube.com/watch?v=XBoVCGPOq3c  卡拉OK版

不曉得您們小時候看過史艷文的布袋戲沒有？

我對其中有一首女主角出場的主題曲「相思燈」印象特別的深刻，

依稀到現在還記得整首歌的歌詞，而且還哼唱的有板有眼呢。

小時候不懂得音樂，只覺得這首歌很好聽，而且唱腔很特殊，

後來才知道這首歌是由黃俊雄採集南管高甲調「相思引」所編寫的歌詞.，

唱的是就是南管的曲調，尤其是若用泉州語調去唱，更是韻味十足。

或許對於台灣的民間音樂稍有瞭解的人都知道，

台灣早期的民間音樂有所謂的「南管」和「北管」之分。

「北管」給人的感覺是敲鑼打鼓，聲音高亢，熱血澎湃，

好像豪爽的男子一般；

而以琵琶、洞簫和絲竹為主要演奏樂器的「南管」，

則抒情典雅，又彷彿溫文儒雅的書生或是優美的女性一樣。

也許就是南管中的這份特殊的抒情氣質的因素，

慢慢吸引了我，讓我開始有興趣去了解和試著去聽「南管」，

同時也讓我更加注意到了「漢唐樂府」這個藝術團體。

不過那時候的我，對於南管也還只能算是懵懵懂懂吧！

一直到後來，我看了女導演 陳玫 君，用著同樣抒情的敘述，

拍出了「漢唐樂府」創辦人陳美娥的紀錄片：「南管女子」，

才讓我對於南管藝術茅塞頓開，

也讓我更加著迷於這個有著「御前清客」的封號的南管表演藝術。

這部片的主角人物，其實她有一個很鄉土的名字，名字叫做：陳美娥

但是 陳月娥 女士全身上下卻散發著一種非常獨特的氣質。

在導演 陳玫 君的鏡頭下，

可以說完全捕捉到了 陳美娥 女士所有在的生活上，以及言談舉止之間的精隨。

陳美娥女士的每一個動作，彷彿好像是一個標準的舞台姿勢，高貴卻不傲慢，

而這種優美的女性氣質，卻都是原原本本地從民間藝術中蘊釀出來的，

就好像是一種我們曾經很熟悉親切的東西，被雕塑得更加精美圓潤一般。

若以台灣精緻文化的傳承者來稱呼 陳美娥 女士，我想一點都不過分。

由其相對於時下流行的所謂搖滾並具商業性質的台客文化而言，

我們可以在這部紀錄片中，

看到了一種另類而且精緻的「台灣常民文化」。

這部「南管女子」的片子，很完全地記載了 陳 女士為南管奮鬥的所有過程。

陳美娥女士試圖把南管和梨園的戲劇之美互相結合，

塑造出一種新穎但卻又富實驗性的表演風格。

她親手創辦了「漢唐樂府」這個表演藝術團體，

無非是希望將這台灣民間這種即將沒落的傳統藝術，

透過這種藉由音樂與戲劇的組合表演方式，能夠帶給更多的人欣賞。

這部紀錄片的開端，首先是以女性的敘述聲音緩緩展開序幕的，

在時間上，則 從陳美娥 女士開始對南管發生興趣的青春記憶開始，

一直到2006年新編南管劇藝「洛神賦」隆重的演出為止。

在整個空間上，鏡頭則帶進了台北華西街的蛇肉店，

鹿港媽祖廟的神會，「漢唐樂府」的排練場，

甚至是北京的傳統藝術大會以及泉州的大街小巷……。

透過以上如此多變的時空序列鋪陳下，

完整建構出了在 陳美娥 女士奮鬥努力經營下的南管世界。

老實說，我對於導演 陳玫 君的掌握力非常的欣賞，

因為這部片子探討的角度頗為多元和開放。

尤其是對於新編南管的爭議性，以及南管在新世代的普及性，

導演都透過訪談的片段中，提出了不同的意見。

而最讓我感到興趣的是，從片中的訪談可以清楚的看到：

好像學院派的師生比較無法接受傳統的東西被新的創意所改變；

反而真正從事做藝術工作的人，卻樂於接受這種所謂多元面貌的南管藝術。

但是，不過不可謂言的，也確實因為 陳 女士創立了「漢唐樂府」，

因而讓更多人認識了南管，我想這一點，

學院派的師生們大概也不得不承認吧！

整部紀錄片的後半段，鏡頭則是帶到了大陸的泉州，為台灣的南管文化尋根，

片中敘述了台灣民間藝術和大陸文化之間深厚的關係。

對於這段尋根的歷史，用宏觀的歷史角度而言，

即使現在兩岸的政治生態完全不同，

但究盡還是無法抹殺這種中原文化淵遠流傳的事實。

而最主要的還是，

我在這部紀錄片中， 從陳 女士熱情的眼神當中，

看到了一個熱愛藝術的台灣女性，以及她對傳統藝術的堅持。

當然也因為如此，讓我能夠領略到南管音樂藝術之美。

http://tw.youtube.com/watch?v=chFk2jnPtKs  漢唐樂府的表演

延伸閱讀

◎「御前清客」的由來：

清康熙年間，康熙皇帝六十壽誕，大學士李光地（福建人），特地派人回閩南找到南管名家吳志等五人進京演奏南曲為康熙祝賀。演奏之時聲調和諧，婉轉悠揚。康熙讚賞之餘，便要給吳志等人封官，但他們不願當官，寧願回家鄉演奏南曲。康熙於是改賜為「御前清客」。

◎漢唐樂府〈資料引自於「漢唐樂府」官網）

漢唐樂府成立于1983年，由南管名家陳美娥創辦於台北。秉持重建南管古樂於中國音樂史學術定位之宗旨，深入經典追本溯源著述立論，並培訓音樂演奏演唱及演藝人才，為日益式微薪傳不易的南管界，注入新血活力。以明確的學術目標、深遂的文化精神、民族的音樂特質，古典的藝術內涵、粹練的唱奏演技，造就漢唐樂府沉蘊優雅的清新風格。

茲為保存民族傳統文化資產，於1994年執行「南管指譜大曲全集」錄製計劃，歷年所錄製之散曲賞析，演奏專輯亦於先後1990年~1995年獲得教育部頒發傳統音樂類團體「薪傳獎」，及行政院新聞局頒發最佳製作人、最佳唱片、最佳演奏、最佳演唱等五項「金鼎獎」。

1996年首度推出汲取傳統南管樂曲與梨園科步精髓改編的古典樂舞--豔歌行，豔驚四座，也奠定了以深邃悠揚的南管樂音與典雅脫俗的梨園舞蹈為基礎，在既成的傳統架構中注入現代劇場元素的可能，企圖以旺盛的創作活力及編排手法，融合傳統與當代的文化對話。

二十餘來漢唐古樂蜚聲國際，足跡遍及世界各國高級學府，屢獲歐、美、亞地區國際性重要藝術節、大劇院之邀演，頗受佳評。

2000年應邀參加「法國里昂雙年舞蹈節」獲媒體評選為「最佳舞蹈評論獎」

 2003年八月在美國林肯中心戶外藝術節的演出，被「紐約時報」藝術休閒版權威舞評家珍妮弗．丹寧（Jennifer Dunning）評選為「全美年度風雲榜最佳舞作」的榜眼（榜首為「雲門舞集」）。

珍妮弗．丹寧形容：

「我向來避免用 『迷人的魔力』這樣的字眼，但有些時候不用這個字，實不足以形容。」

與各國頂尖現代舞團風格相較，漢唐樂府以傳統南管古樂及典雅梨園科步，所焠練出的—梨園樂舞，實現了古典與前衛並俱「立足傳統、再造傳統」的文化理想，成功地塑造具有普世美學價值觀的表演藝術新典範。